“对于我们来说,只需要把获取到的命题写出完整剧情就够了,至于后续剧情就是拿到后续命题的编剧负责了,对吗?”
刘义笑着,点了点头:“非常正确。”
看到刘义肯定的回答,场的人一阵惊讶。
只考虑当下命题,不考虑别的命题。
换个角度来看,也就是命题是随机的,不是连贯的?
“不考虑连贯性,不考虑故事节奏,只需专注当下情景的编写……”有个黑夹克青年“嘶”了一口气:“这绝对把创作难度变简单了。”
有位黄衣女士兴致高昂地说:“现如今的编剧写剧本,整个阶段的故事包括这个阶段所有出场的人物都由一个编剧来写,其中的逻辑链很复杂。”
“刘老师将阶段性的故事打碎成若干个小情节,按照的示范,我们只需要写获得到的命题情节,其余情节不关我们的事。”
“这不仅是变简单啊,还会让我们创作的时候更专注,因为我们不需考虑其它过多的元素了。”
对于一名编剧或者作者来说,要考虑得越多,创作的难度自然就越高。
这下子把整个故事打碎成一块一块的,且每一块之间的联系并不需要考虑。
这……
“这就牛了!将创作过程细分到了极致啊!”
“而且每个情节都有标准定义的标签,这就是一个规范,我的天,这怕不是影视工业化的节奏?”
影视工业化?!
附近的人面面相觑,突然有人提到这个,又结合刘义所讲,让他们忽然感受到了一点,那就是璀璨时代的真实目的。
影视工业化……璀璨时代真的好敢!
众人心中陡然激荡起来,如今电影市场才有崛起苗头的初始之期,璀璨时代就准备开始搞别人完全不敢想象的事业?
真特么牛逼!
至于璀璨时代能不能成功不他们考虑范围内,只是想着自己貌似能够参与一份大事业,这让他们想不激动都难。
“太有意思了。”刘艺妃看室内交流声渐起,她也不禁赞道。
楚轩颔首低语:“命题是随机的,对于编剧来说,相当于他们不知道下一个要写哪些剧情,这未知所带来的好奇和乐趣,能让一名编剧原本枯燥乏味的固定创作思维中变得更加灵动和有趣,也能使他们的思维更加发散。”
刘艺妃连连点头,只觉刘义老师他们真的是创意十足,开创出这么一个新颖且有趣的创作模式。
听到楚轩的话,坐前排的一名蓝色牛仔衣青年不禁扭头笑道:“今天写这个人物的剧情,明天写那个人物的剧情,且每个人的人设都不一样,这是一般的编剧所体验不到的创作方式。”
“而且刚刚那些标签和定义,就相当于是刘老师他们给我们的引导。”
“有这样的引导,这绝对能提高编剧的写作水平,也能提高编剧对不同性格人物塑造上的笔力,从而得到更的经验积累,刘老师的这个创作模式真的高明!”
楚轩和刘艺妃微微一笑,这些受邀而来的人士显然对刘义提出的这个创作模式很感兴趣,且初步认同。
“刘老师,请问一类命题是什么意思?”有个人忽然问道。
听到这个问题,场的人渐渐安静。
他们刚刚被这新颖的创作方式所吸引,也被突然有人提出的影视工业化所感到震撼,倒是一时间没注意到网页标签上一些细节。
听有人提问,他们这才回过神来抬头看向幕布。
连续两个命题内容,都有一个【命题类目】为【一类命题】的标签,他们不明其意。
刘义解答他们的疑问:“一类命题,代表场景描写,只需要写大致场景氛围,不写对话。”
“二类命题,代表对话描写,只需要写人物对话,不写场景。”
“三类命题,代表特效描写,根据场景描写将附近环境和场景包括天气、海浪、游轮、建筑变化等细节化,越细节越好。”
“四类命题,代表拍摄剧本,根据场景、对话和特效描述初步安排镜头,跟导演沟通后,完善成最终的分镜头剧本。”
闻言,非编剧出身的人只觉好奇和新颖,并没有多的感受。
只看那些编剧出身的朋友们,听到刘义的解释后面色大震。
“卧槽,这不仅是把剧情掰碎成若干个情节了,还把情节掰碎成四部分!”
“这……这哪里是细分到极致?这叫细分到令人发指的地步!太细了吧!”
“我服了,原本不考虑剧情连贯性和节奏就挺牛了,现还不要考虑对话和特效等其余部分,这么一搞,是个人都能当编剧!这也太简单了!”
“那你错了。”刘义摇了摇头,看着这位说“太简单”的人。
众人看向他,刘义微微一笑:“简单?”
他踱步几许,道:“我和其余老师把创作流程极致细化变得简单,这没错。但简单了,自然而然的,我们的要求就高了。”
“如何让我们看一眼场景描写,就能立马想象出画面。”
“如何让我们看一句台词,就能立马想到这个人物的性格甚至形象。”
“如何让我们看一眼特效描述,就能立马感受到震撼和其灾难性。”
“如何让我们看一下拍摄剧本,就能通过你们安排的镜头立马脑补出最终上映的成片。”
刘义看着台下一群哑口言的人,道:“场景的立体感,对话的人物感,特效的震撼感,拍摄剧本的镜头感。”
“如果你们加入璀璨时代后参与这份工作,达不到各部分的效果,那你们上递交的稿会被我限打回,直到达到标准为止。”
众人面面相视,听到刘义所言,让他们想起一句老话:看起来越简单的东西就越难。
刘义的模式将编剧写作变得非常简单,但如何把这个非常简单的东西写得精彩纷呈?
一念至此,他们刚刚确实想低了层次,这看起来简单的东西其实并不简单呐。
“豪来坞标准吗?”有人半开玩笑半认真地道。
刚刚刘义说要达到他的标准为止,这人不由自主地说了个豪来坞。
刘义看着他,和煦道:“豪来坞跟我们有什么关系?我说的标准,是华国影视标准,璀璨时代影视标准。”
众人勐地怔然,华国影视对标豪来坞?璀璨时代对标豪来坞?
这是不是可以理解为,璀璨时代代表华国影视?
真狂!
但哪有年少不轻狂的?他们就喜欢这样的公司,太帅了!
场的人目光中一片火热,心中掀起满满的激昂。
楚轩和刘艺妃忍俊不禁,这刘义不愧是轻轻松松能用文字就能调动起观众情绪的编剧老手,这三言两语间就让场的朋友们打起了鸡血。
看着这满屋子都带着热血的同龄人们,小两口相视一眼,目光中没由来的也洋溢起为梦想而奋斗的斗志。
刘义拍了拍手,场众人平复下心情。
刘义说道:“经过我刚刚的讲述,大家应该也明白了加入璀璨时代后编剧工作的大致流程。”
“这个月培训完后,下个月就用这款给大家进行考核。”
“考核的方式你们也看到了,就是获取不同的命题进行全方位测验。”
“本着因人而异来提高质量和效率的原则,适合场景的写场景,适合对话的写对话,适合特效的写特效,镜头想象力很强的写拍摄剧本和分镜头剧本。”
众人恍然,缓缓点头。
这样的安排,虽然剥夺了些他们能够预料到的写作乐趣,但也是能够理解的。
既然把情节也分成了四部分,那让每个部分擅长的人专门写这部分,那质量和效率自然是最高的。
“这个创作模式下,公司给我的目标就是提高现有的剧本创作效率。”刘义说道:“但我有个更大的目标。”
楚轩和刘艺妃嘴角微扬,跟众人好奇地看着刘义,想听听刘义的目标是什么。
“因每个创作的命题环节都有规范式的标签,以及标签的定义,那我们可以把这个创作模式看作是一条可重复完成任务的流水。”
“而座的各位,包括我。”刘义看了看后排:“包括叶老师、宫老师和杨老师,以及公司文学部的老师们,都是这条流水上让艺术品完善的组装人员。”
“当座的以及后续一批又一批志同道合的朋友们,能力逐渐提高的前提下,慢慢适应这个新创作模式的同时,又习惯于公司影视标准下创作。”
刘义看向众人,伸手随意指了指:“那我有个预期。”
“一类命题的编剧先写场景,通过并组成场景剧本后,带着剧本去和艺术总监、道具老师布置道具和场景。”
“同时,二类命题的编剧按照场景写人物对话,三类命题的编剧按照场景写特效。”
“通过并和场景剧本合三为一成完整的文学剧本后,着手从文学剧本中择选出各人物情节形成人物剧本,给试镜的演员做准备。”
“同时,四类命题的编剧根据文学剧本写拍摄剧本和分镜头剧本。”
刘义朝天竖起一根食指:“最终我要达成一个结果,当拍摄剧本和分镜头剧本写好的时候,场景和道具已经布置好,演员已经试镜好,等待现场副导检查场景确认误,直接开拍!”
“任何一部影视剧,只要经过这个模式的创作,那这整个过程我要半年之内完成。”
非编剧人士没太多感觉,只觉好牛的样子。
编剧人士则又是震惊连连,剧本统筹、剧组组建、场景布置、演员试镜几乎同时展开工作?
这需要协调多少部门?
这需要付出多少前期资金?
难道璀璨时代剧组运转这个过程也要影视工业化?
且半年完成全部前期工作,那开拍加后期到上映,大概率一年半。
如果把这一年半的时间放一般影视剧上还没什么,可要是放特效大片上,且真的做到了,那就牛逼了。
擅长的人写擅长的剧本部分,能够保证质量和效率。
前提工作保证质量和效率的情况下,拍摄、后期也能保证质量和效率的话……
璀璨时代能够快速的产出高质量大片,真要做到这一点,那未来的娱乐行业就真叫璀璨时代了。
“刘哥是有想法的。”楚轩点了点头:“这个目标可以。”
刘艺妃微微展颜,道:“希望能成。”
刘义坐回座位,打开杯子喝了口水:“今天要讲的讲完了,有疑问的可以提出来,我们一起探讨。”
面对新颖的,面对新奇的创作模式,众人心里的疑惑还真不少,很多人都是跃跃欲试般的想要提问。
刘艺妃看了看手表,小声道:“我们走吧。”
楚轩看手表已是下午五点,抬头跟刘义相视一眼,偏头冲门外示意要走,刘义微不可察地点头。
“老师们,那我们先走了。”楚轩给宫格尔他们打了个招呼,然后和刘艺妃起身快步离开了会议室。