“适当的悲衰可以表示感情的深切，过度的伤心却可以证明智慧的欠缺。”

“不要指着月亮起誓，它是变化无常的，每个月都有盈亏圆缺；你要是指着它起誓，也许你的爱情也会像它一样无常。”

“吵吵闹闹的相爱，亲亲热热的怨恨，无中生有的一切，沉重的轻浮，严肃的狂妄，整齐的混乱，铅铸的羽毛，光明的烟雾，寒冷的火焰，憔悴的健康，永远觉醒的睡眠，否定的存在！我感到爱情正是这么一种东西。”

“爱情是叹息吹起的一阵烟；恋人的眼中有它净化了的火星；恋人的眼泪是它激起的波涛。它又是最智慧的疯狂，哽喉的苦味，吃不到嘴的蜜糖。”

以上都是出自《罗密欧与朱丽叶》的佳句，苏文一向都很喜欢，觉得这是莎士比亚最大的魅力，他有一种让人沉迷的语言天赋。

“老莎的戏剧能风靡世界名传后世，那是有他一定的道理的，或者说是必然的。”苏文觉得自己要保留这些优点，无论怎么改变成华夏本土的东西，这些好的地方还是要保留的。

他很快就写完了第一场。

前面的孙普与葛古是朱家的家臣，后面罗密欧的朋友班伏也出场了——班伏里奥在华夏当然只能叫班伏，这是一个伟大的姓氏，有班超班固等名人。另外，还有罗朱两家的家长，在苏文笔下成了帝国的侯爷，也都一一出场。

这第一幕第一场是开场戏，并不长，更多是交代两家的恩怨。

苏文没有故弄玄虚，在每个新角色出场的时候，都用画外音介绍了他们的身份，与剧中人的关系。

这更有利于读者阅读，一目了然，可以顺畅地读下去，理顺下面的关系。

这第一场看似啰嗦没必要，也有一种让人感觉很水的错觉，但是，在苏文看来，这是原著最为高明的地方。

因为一切的铺垫都是为了罗密欧的出场。

在罗密欧出场之前，他的父亲与他朋友的对话，全是为了把罗密欧这个主角引出来，而且写得也颇为高超：

罗密欧的父亲说：“好多天的早上曾经有人在那边看见过他，用眼泪洒为清晨的露水，用长叹嘘成天空的云雾；可是一等到鼓舞众生的太阳在东方的天边开始揭起黎明女神床上灰黑色的帐幕的时候，我那怀着一颗沉重的心的儿子，就逃避了光明，溜回到家里；一个人关起了门躲在房间里，闭紧了窗子，把大好的阳光锁在外面，为他自己造成了一个人工的黑夜。”

还没出场，罗密欧的形象就别刻画出来了，这是一种欲扬先抑的写法。《红楼梦》里王熙凤未见其人先闻其声的描绘，就是这种刻画。

罗密欧是什么性格？

多情而热情！

直率而轻浮！

罗密欧这样的性格，在残酷的现实面前，必然会走向极端。

在莎士比亚笔下，罗密欧的命运早就注定了，这是与他的性格相符合的。

莎翁笔下的人物，为何吸引人，能让人共鸣觉得震撼，不就是因为命运与人性相符合么。

性格决定命运！

这才是莎翁刻画人物最为动人最为伟大的地方。

罗密欧的命运是注定的，因为他不沉稳，还有些冲动；朱丽叶的命运也是注定的，因为她天真而痴情。加上两人都年轻，后面双双赴死，也就不显得突兀了。

苏文写第一场的时候，保留了这些体现罗密欧性格的描写。

一边写，一边感叹。

他当年也为这两人的命运感慨不已，还有一种要掐死莎士比亚的冲动，觉得他太狠心了，把两人都写死。

这到了自己要改编的时候，却无法扭转这个命运。因为不这样写，他们就不是罗密欧与朱丽叶了。

一切都是性格决定的！

“我自己以及许多其他的朋友都曾经探问过他，可是他把心事一古脑儿闷在自己肚里，总是守口如瓶，不让人家试探出来，正像一条初生的蓓蕾，还没有迎风舒展它的嫩瓣，向太阳献吐它的娇艳，就给妒嫉的蛀虫咬啮了一样。”

写到这里的时候，苏文忽然有一瞬间的感动，彻底喜欢上罗密欧这个人物了。

等到第一场写完，热烈而多情的罗密欧完全成文全剧的中心了。

苏文的写作速度很快，除了改编背景花点时间外，只用了半个小时不到，他就把第一场写完了。

正打算开始第二场的改编，外面的父母叫他出去吃饭了。

想了一下，苏文把写好的内容上传到方圆文化公司的作者平台上，可供大家阅读了。

他点击看了一下，第一幕第一场的内容都在一个页面上，排布还可以，字体大小适中，非常适合阅读。

来不及做其他，父母呼叫的声音更急，他也只好暂且搁下这事，到饭厅与他们用餐。