在这三部电影里，最让林子轩操心的还是《渴望》的续集。 ..

这部电影就叫做《渴望》，林子轩没有给它起一个像是《新渴望》或者《渴望一九九九》等诸如此类的名字，那么做有点画蛇添足。

既然《渴望》的电视剧那么受欢迎，说明观众认可这个名字。

这两个字在观众心目中有着特殊的意义，再说，这可是用八百万买来的，不能浪费了。

《渴望》续集经过前期的艰难筹备，已经在影视基地开机拍摄了。

整个过程一言难尽。

林子轩认为以后这类备受社会关注的主旋律影片还是由华影集团主导的好，只有华影集团才能承受的住各方面的压力。

好梦公司还是走商业片和文艺片相结合的路线，少碰主旋律的题材。

这部戏需要还原九十年代各个时期的生活场景，都要在影视基地的摄影棚里搭建。

光是搭建这些场景就需要至少三百万。

当年，五十集长度的《渴望》总投资只有一百万人民币，照样在摄影棚里真实还原了八十年代的生活场景，连细节都尽可能的做到逼真。

《渴望》被称为国内第一部长篇室内剧是有原因的，它的绝大部分剧情都生在室内。

不是剧组不想拍外景，而是拍外景要花钱，租场地、开车、工作人员的食宿都是开销。

但那时候的人工作认真，即便条件再艰苦，也会想方设法的做到最好。

举个例子，观众在现在的电视剧里时常会看到穿帮的镜头，历史剧里都能出现简体字和电子手表，可在那些老电视剧里就很难找到类似的镜头。

这是一个创作态度的问题。

如今要拍《渴望》的电影，资金充裕了，更不能马虎大意，要精益求精才行。

除了场景的搭建，演员的心态同样生了变化。

《渴望》的热播的确捧红了一批演员，像张凯莉和李雪建都早已成名成腕，不过剧中其他演员的命运则不大相同。

比如扮演王沪生的演员，王沪生这个角色不讨人喜欢，播出的时候被观众痛骂。

他后来虽然还在演戏，却一直不温不火。

也有人离开了演艺圈，去过自己的生活，十年后大家再次相聚，继续扮演过去的角色，要说心态上还能保持平衡那是假话。

看看各人的片酬就知道了。

张凯莉出演《渴望》的时候是一百二十块一集，演了半年戏总共到手的也就几千块钱，如今拍电影版本拿到了八十万的片酬。

其他二三线的演员只能拿到十万或者二十万的片酬。

以前演员的片酬差距很小，一集也就差个十几块的样子，现在则是越来越大了。

金钱虽然不是衡量人的唯一标准，可也是标准之一，这就造成了演员心态上的异样。

老演员经历的多，不太在乎这个，能够泰然处之，青年演员就没有那么的淡定了。

他们或者自卑，或者自负，或者带着一点的不甘心。

这种情绪难免带入到表演之中，让表演不够真诚自然。